淺析《心》中的“明治精神”_11886.pdf

1、任何藝術都是藝術家情感的產物，舞蹈也不例外，無論是敘事性的，還是純粹抒情性的，或者是人物形象性的都必須帶有濃郁的情感表現。自1949年以后，舞蹈藝術一方面從中國幾千年舞蹈文化中繼承傳統(tǒng)并加以發(fā)展，另一方面繼續(xù)發(fā)揚“五四”以來的革命舞蹈傳統(tǒng)，同時汲取和借鑒世界各國舞蹈中有益的經驗，創(chuàng)造了具有中國特色的、多種形式、多種風格的社會主義時期的舞蹈。我國近現代舞蹈藝術的發(fā)展大致為三個階段:1.五十年代—八十年代。2.八十年代(-)2000年。3.

2、2000年至今。在第一個階段，中國舞劇繼承了革命文藝的傳統(tǒng)和特點，力求真實地反映現實生活，以作品的思想性和教育作用為舞劇的主要特征。并且在揭示主題思想和塑造英雄人物形象方面也取得了一定的成功。在第二個時期中，中國的舞劇創(chuàng)作又進入了一個新的領域，一批從中國近現代文學名著改編的舞劇搬上了舞臺，這些根據文學作品改編的舞劇，在不同方面取得了一定的成功。在接下來的一段時期中，演員們的身體條件和技術性越來越嫻熟，但是卻往往容易忽略內心的表達，五十年

3、代以來，中國舞臺上曾涌現出一批國內外有影響的舞蹈演員。如舒巧、趙青、陳愛蓮、白淑湘、石鐘琴、張均、斯琴塔日哈（蒙古族）、左哈拉·莎赫瑪依娃（塔塔爾族）、崔美善（朝鮮族）、刀美蘭（傣族）、阿依吐拉（維吾爾族）、莫德格瑪（蒙古族）、歐米加參（藏族）、金歐（苗族）、華超等。無論是老一輩的藝術家們還是近現代的新生代演員們，每一位成功的舞蹈演員無一不是把情感放在第一位，這些著名演員在舞蹈技巧和表演風格上各有特色且表情到位，而這里的表情并不是單獨存

4、在的，它是與內心的情感息息相關，通過五官去表達內心世界。假如舞蹈作品只有肢體在運行，將是廣播體操的程式模式，更稱不上是舞蹈是一門藝術;假如我們的表演夸張不實，那么只能說是矯揉造作的做戲，不能達到高水準的舞蹈作品?？傊?，沒有情感的舞蹈作品就不是真正的舞蹈藝術，終將走入衰落，因為它始終不能打動每一個觀眾的內心世界，沒有觀眾的舞蹈作品，毋庸置疑，它是失敗的。所以說情感是舞蹈的靈魂，情感是舞蹈的內在源泉，情感是舞蹈真正可看的、可打動人的精萃之處