論從花鼓戲轉型的民歌手現(xiàn)象.pdf

1、湖南花鼓戲是湖南各地地方小戲花鼓、燈戲的總稱。它已有二百多年的歷史，大約在十八世紀末，各地陸續(xù)出現(xiàn)了不同名稱的花鼓戲雛形。它包括長沙花鼓戲、常德花鼓戲、岳陽花鼓戲、衡陽花鼓戲、邵陽花鼓戲、流行于湘南祁陽、零陵、花鼓燈的零陵花鼓戲，其中又以長沙花鼓戲為代表。十九世紀中葉，各地花鼓戲一方面由湊攏的臨時戲班向半專業(yè)戲班、專業(yè)戲班發(fā)展，另一方面演出由“二小”戲向“三小，，戲、多角戲發(fā)展，先后在清道光、咸豐年間形成劇種。
　　 花鼓戲是湖

2、南地區(qū)最具特色、最具影響的地方戲種。因此，對于它的研究并不少見，大多集中于花鼓戲的形成與發(fā)展、花鼓戲的音樂特點、以及唱腔特點幾方面。那么，怎樣才能有新意有突破呢？這成為了寫花鼓戲論文的一大難題。本人針對目前一個熱點現(xiàn)象--現(xiàn)在當紅的民歌演唱家大部分來自于湖南，大多都學習過花鼓戲，就此進行深入分析，找出湖南花鼓戲的演唱與民族聲樂的聯(lián)系。由于花鼓戲形成的時間不算太長，很少有研究花鼓戲行當?shù)闹骷罢撐模具x題也希望能填補湖南花鼓戲行當研究的空

3、白。另外，作為一名地道的湖南人，花鼓戲充分而細致地反映了湖南人們的日常生活，我認為自己有責任和義務去學習它、研究它，并將其傳承下去。特別是向湖南花鼓戲藝術家劉趙黔老師學習了一段時間之后，很好奇她的發(fā)聲怎么那么圓潤、那么好聽，便引發(fā)了我研究花鼓戲演唱的濃厚興趣，開始思考花鼓戲與民族聲樂應當怎樣結合起來。我認為聲樂工作者應從戲曲中吸取寶貴的經(jīng)驗來豐富完善民歌的演唱，相對的，許多戲曲工作者也應從民族聲樂的科學發(fā)聲中吸收養(yǎng)分來豐滿戲劇的表現(xiàn)力。

4、從花鼓戲轉型的湘籍民歌手屢屢可見，深受老百姓歡迎，讓我備感自豪。作為一名學習民族聲樂的研究生，希望通過對湘籍藝術家演唱上的一些分析，讓更多的民歌愛好者了解他們，喜愛他們。
　　 從民族聲樂的廣義上來說，包括我國的戲曲唱法、說唱唱法、民間歌曲唱法、民族唱法等四種唱法，花鼓戲當然含在其中。狹義上來講，就是指民族唱法，即學院派的民族聲樂，主要是在繼承我國民族傳統(tǒng)唱法的基礎上，借鑒了美聲唱法的特點，經(jīng)過不斷的實踐，不斷地總結出來的一種唱

5、法。本文所采用的是從狹義的民族聲樂角度，分析一些花鼓戲轉型的湘籍民歌手取得成功的現(xiàn)象，及體現(xiàn)在他們演唱中花鼓戲潤腔的種種痕跡，如李谷一、張也、雷佳、王麗達等。并且，結合自己多年學習民族聲樂的經(jīng)驗來探討“花鼓戲”與民族聲樂演唱的相互借鑒，乃至繼承傳統(tǒng)民間戲曲的重要性。
　　 本文采用了田野調查法、資料搜集法、分析學方法、比較學方法、現(xiàn)象學方法等等。田野調查法是本課題很重要的一種研究方法，多次跟湖南花鼓戲劇團的老師們接觸，并親身學習